Los guiones

Tema: Story board, guión técnico y guión literario

Conocimientos Previos: En la clase de lenguajes audiovisuales César Tapias nos explicó que el Story board es un esquema de loq eu va aser la producción, el guión literario es cómo la forma en la que se va a hacer con libreto y todo y el guion técnico es lo que se necesita para la realización del producto audiovisual.

Avances: Pusimos en práctica la realización de estos tres tipos de guión en la realización del proyecto de televisión de nuestro grupo.

Dificultades: ninguna.

Compromisos: Mejorar cada vez más en la realización de los guines para que a la hora de grabar la producción todo sea más sencillo y de mejor calidad.

Resumen del tema:

El story board se caracteriza por brindar información gráfica de los planos y movimientos a usarse durante la producción, este es un boceto de lo que sería el producto final.

El guión literario es un texto que se escribe como libreto , en el deben quedar plasmados todos los elementos de la producción, es decir que al leer el guión literario las personas se deben imaginar el programa al leerle deben ver lo que va a ser el producto final.

El guión técnico consta de todos los elementos que requiere la producción, es decir a cúantas cámaras será grabado, en que locaciones, que equipo técnico será necesario, el personal para el manejo de los elementos, el sonido, la musicalización entre otros, este guión lo maneja quien está a cargo de la producción.

Lenguaje Audiovisual

Tema: El lenguaje audiovisual

Conocimientos previos: El encuadre como visor de la imagen que queremos proyectar.

Avances: con esta clase logré determinar factores realmente importantes para la escogencia de los planos a grabar en un producto audiovisual, la composición de la imagen, el equilibrio del sujeto, el balance de tercios, los patrones de significado, y el manejo de las perspectivas se convierten en elementos fundamentales a la hora de hacer una producción.

Dificultades: para hacer la grabación de un plano secuencia se necesita mucho tiempo de ensayo porque el producto debe salir perfecto y en la universidad fue un problema lograr hacer la grabación pues las baterias de las cámaras estaba descargadas o no había posibilidad de préstamo de las mismas.

Compromisos: Ensayar antes de grabar para a la hora de grabar finalmente todo salga bien y no tenga errores que puedan dañar la producción.

Resumen del tema

La composición de la imagen determina lo que queremos que sea el punto de interés, para ello aisla parte del escenario ante y concentra la atención en un punto específico.
El equilibrio de la imagen esta determinado por el tamaño del sujeto, el contraste, los elementos de la composición, y pretende buscar el sentido de unidad.
Es importante mantener la ubicación adecuada del sujeto, aplicar la regla de tercios, entender que los objetos oscuros contra un fondo medio son más pesados que los claros.
Es fundamental arreglar el balance de la masa organizando los objetos de manera que se obtenga un efecto estético.
Se debe aprovechar la perspectiva tratando de crear lineas o curvas según sea el caso y según lo que quiera trasmitir en la imagen, el tono y el color también comunican, por ello se deben tener en cuenta estos factores para que la imagen muestre lo que queremos.